[出处] 教育教学论坛_2022年第7期

陶婧，孙苗

[关键词] 高校;流行音乐;现状分析

[基金项目] 2020年度四川音乐学院院级科研项目“流行音乐审美与创作的民族化元素再探讨”（CYXS2020049）

[作者简介] 陶 婧（1982—），女，四川成都人，艺术硕士，四川音乐学院流行音乐学院流行演唱系讲师，主要从事声乐研究;孙 苗（1987—），女，江苏徐州人，文学硕士，四川音乐学院流行音乐学院流行演唱系讲师，主要从事流行演唱研究。

[中图分类号] G642 [文献标识码] A [文章编号] 1674-9324（2022）07-0033-04 [收稿日期] 2021-07-16

党的十九大对文化艺术工作提出了新要求，强调文化艺术工作的重要性，流行音乐作为重要的文化艺术表现形式，在新时代背景下也应该实现新的作为。随着我国教育事业的蓬勃发展，流行音乐已逐步走进高等院校的教育体系之中。今天，流行音乐以其独特的艺术魅力，以及易于传播的音乐形式，拥有了广大的人群基础，其巨大的影响力已经深入我们生活的方方面面，成为大众喜闻乐见的文化消费方式。每年社会上流行音乐的产出量要远远高于其他音乐的产出，因此，对社会大众的音乐审美观念产生了巨大的影响。高校音乐教学以培养学生人文素质，增长学生音乐鉴赏为主要的教学目标，在教育教学的过程中经常将音乐技艺、古典音乐等当作教学的主要内容，而忽视了流行音乐在音乐教学中的重要性。随着素质教育的全面推进，流行音乐已经进入了普通高校课堂，与传统的民族音乐和西方古典音乐一起成为公共音乐教学的一部分。除了高校开设的流行音乐课程以外，部分初高中教育也已将流行音乐文化教育纳入课程体系之内。然而，无论是初高中还是高等院校，其推行的流行音乐课程都与学生实际所期望的存在一定差距。

一、高校流行音乐教育发展现状

在流行音乐广受大众喜爱和欢迎的背景下，更多的人想要接触流行音乐、学习流行音乐。流行音乐教育体系的建立迫在眉睫，部分院校也建立了流行音乐的相关学科，以培养专业人才。

（一）音乐艺术高校流行音乐教育

很多艺术高校一开始并没有流行音乐专业。2001年以来全国艺术类高校纷纷开设了流行音乐以表演专业为主的教育方向，四川音乐学院成为国内第一个将系统的、全面的本科教育列入高等教育体系的院校，并开设了流行演唱、音乐制作与录音工程、音乐传媒、流行歌舞、现代流行舞等专业子方向，旨在培养具有较高艺术修养及专业演唱水平的流行音乐人才。其培养的学生在“超级女声”“快乐男声”“中国流行音乐金钟奖”，以及“中国好声音”等音乐选秀节目中屡获大奖，极大地提高了四川音乐学院的社会声望及影响力[1]。

天津音乐学院的流行音乐专业名为现代音乐，开设了通俗演唱、电吉他等流行器乐演奏专业，对于人才的培养，天津音乐学院更注重的是实用性。同样，天津音乐学院的学生在“超级女声”上也有不俗的表现。

此外，还有一些音乐艺术高校没有专门设立流行音乐专业，有些音乐艺术高校则是将流行音乐专业归类于其他专业。比如上海音樂学院没有专门的流行音乐专业，而是将流行音乐归类于音乐戏剧系，注重的是音乐与舞蹈的结合，从而展现最佳的舞台效果;西安音乐学院将流行音乐归类于音乐剧系;武汉音乐学院则是将流行音乐专业放入到演艺学院中[2]。仅从学科分类上就可以看出，相比其他成熟学科，流行音乐在音乐艺术高校中还是一门新兴的学科。

（二）非音乐艺术高校流行音乐教育

相对于专业的音乐艺术高校，有些综合类高校也设有音乐专业，比如综合类的师范院校。相较专业的音乐艺术高等学校的流行音乐专业设置率，非音乐艺术类综合院校的专业设置率更低。多数综合类的院校都没有明确设置流行音乐专业。大多数都是将流行音乐归类于其他相关专业[3]。此外，非音乐艺术的综合类高等院校的流行音乐专业，大多都缺乏专业的流行音乐人才，教学模式更多的是依赖于传统的音乐教学方法，严重与现代流行音乐相脱节。

虽然高等学校是培养流行音乐人才的主要阵地，但从目前的教育现状来看，教育系统的完善，教育意识的改进，教学模式的革新都是摆在流行音乐教育者面前的大山。新时期的流行音乐发展要求新的生命力去续写，而这一重任，则落在当前流行音乐教育者身上，只有培养出更多的优秀流行音乐人才，中国的流行音乐发展才会充满生机。

二、高校流行音乐教育现存问题

（一）教学理念落后

目前，很多院校将流行音乐等同于流行演唱，教学侧重点也是演唱课程，而忽略了音乐创作、音乐理论研究等方面。对于高等学校来说，流行音乐教育应该是系统的、完善的，教育宗旨与培养宗旨应该是高起点的，要培养集作曲、演唱、乐器演奏以及舞台表演于一体的全能综合性流行音乐人才，而不是培养一个单一的歌手这样的低起点[4]。

高等院校首先要明确自己的教学理念，在规划教学宗旨与培养宗旨时，不能过多侧重于流行音乐的商业价值，而是以音乐艺术价值为前提，打造流行音乐全产业链，即“词曲创作—音乐制作—舞台表演”，从而最终实现音乐商业价值的置换。

（二）教学基础薄弱

流行音乐进入我国的时间较晚，且发展早期不受重视，后又因历史原因，流行音乐沉寂了几十年。因此，流行音乐本身发展相比台湾和香港就已经落后很多，而流行音乐教学更是起步较晚、发展更慢，基础尤为薄弱。从历史方面来看，从流行音乐进入中国开始，就被定位于娱乐性音乐，流行音乐表演者大多处于社会底层，甚至在很长一段时间内流行音乐被视为“靡靡之音”，因此，流行音乐一直无法被列入高等教育中[5]。

（三）教学资源匮乏

由于流行音乐教学基础的薄弱，直接导致了流行音乐教学资源的匮乏，无论是专业研究，还是理论建设都相对滞后，与流行音乐的快速发展形成鲜明对比。首先，很多院校的流行音乐教师，都没有接受过专业的流行音乐教育培训，更多的是从传统的音乐教师转型而来，教学方法与教学理念还是受制于传统的音乐教育，不利于学生对流行音乐的认识及流行音乐的审美培养[6]。其次，流行音乐的教材混乱，没有系统且权威的教材，有些院校甚至没有教材。而有些院校采用翻译过来的教材，但是，翻译过来的教材仍然是处于对国外流行音乐的效仿与改编，并不能真正形成中国流行音乐教材。

此外，很多院校对流行音乐支持不够，甚至在很多流行音乐教学课堂中，常出现没有乐器设施的情况，学生根本体验不到乐器演奏的美感。教学严重脱离实际，不利于流行音乐人才的培养。教学方法落后、教学内容陈旧、教学形式呆板，加之受到传统音乐影响，对流行音乐教学缺乏足够的重视，这才使得大多数学生没有受到应有的流行音乐教育。长此以往，学生的思维僵化，也建立不起流行音乐正确的审美观，流行音乐教育与市场也严重分离。

三、发展高校流行音乐教育的措施及对策

应该根据流行音乐专业的独特性、历史特殊性及其教学规律等制定适合流行音乐教育的科学的教育规划，加强教育理论系统的建设，构建教育体系，使流行音乐的发展与流行音樂高等人才的发展成长一致，最终实现以流行音乐教育推动流行音乐的发展，而不是目前的流行音乐影响流行音乐教育的发展。

（一）加强学科建设

一直以来，多数音乐艺术高等院校对流行音乐都没有明确的学科定位，只有确定了正确的学科定位，才能明确教学目标和宗旨，而正确的学科定位也是制定教学方法、教学内容的重要前提。应结合流行音乐的专业建设，以流行音乐学科研究方向为核心，加强资源配置，注重人才培养，增强学科自身的“造血”功能，从而进一步形成自身的优势和特色。

同时，还要不断创造条件，优化学科结构，积极促进流行音乐学科间的资源共享和合理配置。从而拓宽流行音乐学科的发展，并以流行音乐学科的优势为依托，寻找与其他学科的相互关系，从而渗透结合，使流行音乐的风格呈现多样化，丰富学科内涵，以全能型作为学科发展特色。

（二）完善课程设置

合理的课程结构和课程内容，是学科教育的前提。流行音乐专业合理的课程设计，最终是能使学生通过课程的学习与训练，具备专业的音乐知识和技能，目标是使学生成为一个具有较高音乐修养的、综合的、全能的音乐人才。流行音乐学科的课程设置可包括：文化知识课程，比如英语、语言、艺术概论、计算机、思想修养、哲学;音乐基础知识课程，比如按照流行音乐教学规律撰写的乐理知识、流行音乐的历史与风格、基础器乐、基础声乐、节奏与律动;流行音乐专业知识课程，比如流行声乐课、即兴演唱与演奏、流行歌曲创作、流行音乐乐评、录音实践课等[7]。

流行音乐不同于传统音乐，它的特性决定了我们必须采取不同于传统音乐的教育方法，建立一个完善的流行音乐教育体系是解决当前流行音乐教育存在问题的关键所在[8]。以四川音乐学院流行音乐学院为例，他们在完善流行音乐教育体系上做出了诸多的努力和改进。针对流行音乐的特殊性，他们开设了“节奏与律动”“流行音乐风格赏析”“爵士乐”等课程，甚至新开设了流行音乐教育专业，流行音乐数字与录音专业、爵士乐专业等，并购买了大量的流行音乐教学设施。这些改革措施都取得了很好的成果，近年来四川音乐学院流行音乐学院培养出了大批优秀的流行音乐表演人才和从业人员[9]。

（三）强化师资队伍建设

流行音乐在蓬勃发展，但流行音乐教育却停滞不前，究其原因，流行音乐教育的师资力量不足。因此，要提高流行音乐教育水平，首先要加强流行音乐师资队伍建设。可通过优化教师队伍，重点培养拔尖人才，培养具有影响力的学术专家和学术创新团队，人才引进等措施，最终建成一支有着严谨的专业水平，且敢于创新，积极向上的师资队伍。

（四）教材体系建设

近年来，虽然各高校在流行音乐教材研发编制的过程中取得了许多成就，但是其体系还不够完整，文献资料还不够丰富，与其他传统学科比较而言还有较大差距。教材的不统一、不完善，是目前高校流行音乐教育的一个突出问题。同时，现存的大部分教材在编写的过程中目的性不强、针对性不强，与实际情况结合度不高，与其他学科的融合度不高，且更新速度较慢。

流行音乐教材编写的重点就是要有针对性和实用性，要根据流行音乐的不断变化，对教材进行创新，能及时反映最新的研究理论和发展状态。最后，教材编写不能假、大、空，要将实际效益，以学生能收获最大收益处编写。鉴于目前我国的流行音乐教育还比较落后，因此，可以选编优秀的外国著作做教材，借鉴和引用国外先进的教育理论，弥补我国流行音乐教育的不足。总之，对于流行音乐的教材编写来说，应把握重点，坚持原则，编、选并重，同时鼓励编写有特色、高质量的教材。

（五）充分利用现代信息化教学技术手段

在信息化时代背景下，高校教师要善于运用现代化的教学手段，特别是多媒体技术，对流行音乐教育内容的呈现方式进行变革，运用更加直观的教学方法吸引学生注意力，为学生的主体参与打下基础。传统单一的音乐教学模式已经无法跟上时代多样化的需求，所以在高校流行音乐课程中应用现代教育技术是教育创新的必然趋势。

现代高校音乐教材中涉及流行音乐的内容较少，高校音乐教师在进行流行音乐教学的过程中应注重教学资料的搜集。由于流行音乐主要的传播平台主要依靠互联网络，因此高校音乐教师可以对教育教学的手段进行革新，在课堂教学的过程中应用现代计算机技术和网络技术，采用多媒体教学，强化流行音乐的教学质量。比如在流行音乐鉴赏教学中，教师可通过多媒体设备带领学生对《中国好声音》等歌曲类选秀节目片段进行欣赏，并与学生一起就歌手的演唱和歌曲的内容进行讨论，把握流行音乐的特点，并对学生的鉴赏能力进行提升[10]。

综上所述，流行音乐已经成为我国高等院校音乐教育的重点学科，但我国目前的流行音乐教学还处在探索阶段，有许多问题亟待解决，比如教学模式、硬件设施等方面都沒有统一的标准，在教学上大多是遵循传统的教学思维，这样很不利于流行音乐教育发挥作用。高等院校应该积极地采取相应的措施进行及时的改正，以此更好地开展流行音乐教育，流行音乐教育任重而道远，仍需要广大流行音乐教育者继续努力。